12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

中国古代书画展12月17日在中国国家博物馆开幕，宋元名家的稀世之作和明清各派的代表作品52件，较为全面地展示出宋元以降中国古代书画的发展脉络。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

宋元真迹难得一见

此次展览最不同以往之处是首次将近10米长宋人《辋川图卷》及任仁发《饮饲图卷》等宋元真迹全部打开展出，使观众能够完整地欣赏到书画珍品。

展览共展出3件宋元时期绘画作品。其中《辋川图卷》，无名款，前无引首，后无题跋，系以唐王维《辋川图》或其他宋人所摹王维《辋川图》为蓝本摹绘而成。辋川位于今陕西省蓝田县，唐时原为诗人宋之问的别墅。《旧唐书·王维传》载其“晚年长斋，不衣文綵，得宋之问蓝田别墅，在辋口。辋水周于舍下，别涨竹州花坞，与道友裴迪，浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日。尝聚其田园所为诗，号《辋川集》”。此卷以水墨笔法将辋川二十景绘于一卷，全图山谷葱郁，云水飞动，山水树石皆笔力雄壮。而《饮饲图卷》则绘有骏马九匹、人物五人，描绘的应该是皇家豢养的名骥。元人任仁发绘画才能全面，对鞍马造诣尤高，此卷造型精准，勾勒劲细，展现了画家臻于成熟的绘画技巧。

另一件宋人绘制《果熟来禽图团扇面》，扇面中心绘一只红鹦嘴鸟立于折枝之上，昂首翘尾，颇具生气；旁有几片残叶掩映着几颗熟透的果实，一派秋季景致。经了解，图中所绘果实为沙果，古称“林檎”或“来禽”，据说因果实味道甘醇甜美，常能吸引禽鸟聚集而得名。此团扇设色雅致，工笔细致，具有典型宋代院体画特征，且与故宫博物院藏宋代林椿《果熟来禽图》及台北故宫博物院藏宋代佚名《苹婆山鸟图》在构图与设色上均所差无几，概为同本。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

12月17日，中国古代书画展在中国国家博物馆开幕。图为展览现场。

明清画派精彩纷呈

沿着展线继续向前，来到明代书画展区。明代绘画山水、花鸟、人物各科全面发展，地域画派涌现。明代早期，崇尚宋代院体画风的宫廷绘画与“浙派”流行于画坛。展览中，明代宫廷画家所绘《宪宗调禽图轴》表现了宪宗皇帝在庭院中游玩的情景，既反映宫廷生活，又兼具帝王肖像画性质。另一件宫廷花鸟画家吕纪绘制的《蕉岩鹤立图轴》，图中仙鹤羽翼洁白，湖石玲珑，亦有蕉叶相伴，全画笔法工细、风格华美，属典型的明代宫廷绘画风格。明代中期，“文人画”勃兴，由沈周、文徵明等人创立的“吴门画派”成为主流。展出的“吴门画派”旗帜文徵明《真赏斋图卷》是其88岁时所绘，写友人华夏真赏斋之景，描绘了文人的生活环境和风雅活动。图中线条精劲，设色雅致，为文氏晚年细笔之杰作。画家于耄耋之年犹能作画精密不苟，可见功力深厚，实为难得。明代晚期，董其昌于文人山水画另辟蹊径，所创“松江派”占据了统治地位。展览上，董其昌《北固山图卷》系与友人游眺京口(镇江)北固山后于归舟中忆写而作，秀润清新，韵味无穷。

清代是中国书画艺术集古今大成的时代，进入清代书画展区，可以感受到名家之众、流派之丛、技法之新。清代绘画延续元明以来“文人画”传统，追求笔墨情趣，风格技巧多变，最为锐意变革的代表当属“金陵画派”。展览中有“金陵画派”之首龚贤《白云锦树图轴》，描绘了道家“烟霞仙圣”的景致；另一位“金陵画派”名家吴宏《仿元人山水轴》，山石纵横交错，笔墨豁然大度，尽显放逸之态。清代中期，“扬州画派”名家在创作上不拘古法、标新立异，展出的“扬州画派”名家华喦《水西山宅图轴》和李鱓《五松图轴》均为诗画结合之作，展现了画家笔墨情趣与诗情画意的交融。至清末，活跃于上海地区的“海上画派”，显示了“文人画”向世俗化发展的新趋势。此次展出了“海上四任”之一任颐《梅雀图轴》和吴昌硕《玉堂风格图》，体现了“海派”画家雅俗兼善的新风貌。

此外，本次展览中有宋元时期书法佳作3件，分别是宋高宗赵构《草书七言绝句团扇面》、文天祥《草书谢昌元座右辞卷》、赵孟頫《行书致张景亮信札册》。明代书法中，则有祝允明《草书七绝三首卷》、文徵明《行书〈乙卯元旦〉诗扇面》、王宠《草书题画诗扇面》、董其昌《行书李颀诗卷》、张瑞图《草书五言律诗扇面》等作品。清代书法展出了王铎、傅山作品，玄烨与弘历抄录《般若波罗蜜多心经》册，以及金农《隶书周日章传轴》、黄慎《草书七言律诗轴》、伊秉绶《行书小园梅花诗轴》、何绍基《行书节录〈汉书〉轴》、康有为《行书五言联》等。

(余冠辰/摄)