“无腔不新，无腔不旧。”“以情造声，用情创诚。”“吸气一大片，用气一条线。”“先吐字，后发声。”……全民防疫期间，为满足人们的文化生活需求，戏缘APP推出“戏曲名家课堂”栏目，豫剧表演艺术家李树建在线传授豫剧唱腔、表演诀窍，说着朴实亲切的河南方言，《清风亭》《程婴救孤》《苏武牧羊》，边唱边讲，二十几分钟的课程，令网友大赞“干货满满”。

2月中旬以来，栏目邀请汪荃珍、贾文龙、李金枝、孟祥礼、柏青、魏俊英、金不换等豫剧表演艺术家和曲剧表演艺术家刘青、杨帅学，越调表演艺术家申小梅，黄梅戏表演艺术家吴亚玲，河北梆子表演艺术家彭蕙蘅等，传授唱腔、表演技巧，讲述创作、演出心得；剧作家陈涌泉、姚金成也在栏目中结合抗击疫情期间文艺工作者的职责，围绕现实题材剧本创作授课，导演张平、丁建英、李杰，作曲方可杰、汤其河等纷纷捧出各自专业领域的“干货”与网友分享。

为配合疫情防控，全国各地取消各类剧场演出近两个月了，许多戏曲院团积极转战“云”上，依托微信公众号、抖音等平台，在线开设云课堂，展播经典剧目、传播戏曲知识，在特殊时期不仅填补了线下演出的空缺，还给观众带来了全新的体验。

和剧场演出相比，线上云课堂擅长化整为零，为观众展示一台大戏的“分解动作”，让欣赏更有“门道”。比如“你为什么能把观众唱哭，你在舞台上哭了没有？”面对观众经常问起的问题，李树建在戏曲名家课堂上回答：“作为演员，一定要把握住戏里戏外，感情是完全投入的，但心里是明白的，我是在演戏，如果完全按生活去演，那就哭得演不成了。”通过李树建的讲述，观众还了解到，一个经典唱段的诞生，原来需要艺术家体会唱词、设计唱腔，在听录音、小乐队伴奏、大乐队伴奏中反复内化，还要历经给内行听、给观众听，一般排练、响排等复杂的环节。豫剧表演艺术家王红丽则在戏曲名家课堂中回忆起，在河南小皇后豫剧团常演不衰的《风雨行宫》中，她为体会主人公金桂的“疯”，曾经深入医院观察精神病患者的生活。王红丽还逐字逐句边剖析、边示范了《风雨行宫》中的网红唱段“十六年未曾见过娇儿面”，她告诉戏迷，这段唱是金桂情感的一次爆发，但是情感不能一开始就爆发出来，要抓住人物感觉、分出情感层次，以情带声；无论表达什么样的情感，吐字一定要清晰——“吐字不清，如钝刀杀人”。

和电视等传统平台相比，微信公众号等自媒体和戏缘APP等具有专业垂直特点的平台让戏曲艺术的呈现更生动、更年轻、更有个性。上海昆剧团品牌项目“昆曲FollowMe”从2月中旬开始推出线上特别版，每周四节课，每节课五六分钟，围绕生旦净末丑五个行当，传授基本的昆曲知识和简单的四功五法，主讲均为昆曲各行当的青年演员。昆曲闺门旦青年演员沈昳丽为观众讲授了闺门旦的手势技法、眼神运用、身形展示以及开扇与转身，课上示范了零基础也能学得来的手眼身法步，讲述了不为观众所知的学戏经历——如何训练兰花指、如何训练眼神，怎么让一个转身更有内容、更具表达力，还紧密结合生活，以昆曲中的形体表现告诉女性观众，什么样的站姿看起来更有气质。上海越剧院为小朋友开设“越剧童谣云课堂”，每节课一条抖音视频，分为念、唱、做三步教学，小朋友在越剧赋子《花灯》中，除了念白、唱腔，还学习了简单的手姿，在越剧童谣《春晨》中，进一步学习了简单的身段，可以边唱边舞。一个多月来，从家长发回的“交作业”小视频中可见，小朋友们踊跃参与，个个学得有模有样。

除了有计划的授课，许多艺术家充分利用短视频小而轻的特点，发布与戏曲相关的日常点滴，以自由、随性的方式让戏曲成为网友的生活伙伴。在抖音上，京剧表演艺术家史依弘练功、“宠粉”两不误，每天发一段短视频，《杜鹃山》《红灯记》《太真外传》《凤还巢》《穆桂英挂帅》《霸王别姬》中的经典唱段，网友想听什么，她就唱什么，带着大家走圆场、练京白，每天都有数百网友评论、数千网友点赞，有网友表示，“天天来看您分享京剧，太美了”。京剧青年演员傅希如的抖音创意迭出，有《定军山》《战樊城》等经典唱段的专业示范，教大家如何唱得字正腔圆；有一口气挑战《白虎节堂》长念白、一句“泪满腮”唱足41秒等绝技展示；还有充满趣味的“献宝”，比如反串表演《天女散花》给“女神”们过节，比如以老生、悲伤的青衣、愤怒的花脸、英武的武生四种行当的念白风格念出网络流行语“皮皮虾我们走”，引发网友欢乐互动，有网友说，“青衣版皮皮虾还是程派的”。中国评剧院微信公众号开设“评剧在身边”栏目，每天推送一段剧院演员录制的评剧经典剧目经典唱段短视频，邀请大家学起来。在唱段的选取上不乏深意，比如，以《金沙江畔》选段“红军不怕远征难”为抗击疫情鼓舞士气，以《杨三姐告状》选段中的“只求个亲人平安就是福”向医务工作者表达敬意，以《闹严府》选段中的“待风扫云雾，共迎雨过天晴”表达对祖国和人民的美好祝愿等。