精致考究的镜框式舞台、凹凸有致的吸音棚壁，大大小小的室内音响……一个高度抽象化的录音棚被唯美还原在《听见美濮哥读美文朗诵会》的舞台之上。这场1月31日在保利剧院举行的朗诵会是公益朗诵平台“濮哥读美文”全国首场线下演出。

轻柔浪漫的钢琴声甫一结束，特邀主持人白岩松便与演出发起人濮存昕一同走入聚光灯下。被白岩松问及做这台演出的初衷，濮存昕表示，从古至今，美一直是人们的天然追求，少年时，正是诸多前辈大师的朗诵给予了自己美育的培养。“朗诵经典文学，让我感受到了文学之美、声音之美，我希望继续做它的传递者，令熟悉者重温这种美，令陌生者认识这种美。”

朗诵会上，濮存昕先后朗诵《鱼儿三部曲》《琵琶行》，著名表演艺术家黄宏、凯丽、师悦玲、陶虹、吴京安也次第登台。

朗诵会还通过微信平台邀请到一大批热爱朗诵艺术的普通观众，他们中既有6岁的孩子，也有年届九旬的白发老者。演出当晚，经由此次演出主办方天成语言艺术培训中心培训数周的17位朗诵爱好者带来了成人组和孩童组的不同篇章。作为本次朗诵会的主办方，北京悦朗天成教育咨询有限公司一直助力朗诵爱好者通过系统训练，登上专业艺术舞台。据悉，今年暑期，听见美主题朗诵会系列演出将轮番上演，让更多的人听见美，实现艺术梦想。

在《听见美 濮哥读美文朗诵会》演出的前一天，《环球时报》记者独家探班彩排现场，并对著名演员濮存昕进行了专访。

濮存昕接受环球时报专访

环球时报： 对于美文， 为什么除了阅读还需要朗诵？

濮存昕：诗歌、散文、杂文等能阅读能听也能意会，最终都是在心灵、精神里获得信息，我们传统文化中特别重视的一个环节在当今是缺失的，就是诵读部分。诵读能加深记忆，张口就来，它对表达能力、思想的触类旁通、引经据典是有帮助的。用语言说出来，会帮助大家加深对文学的理解，比光看白纸黑字要好。二者不可偏废，这是一种能力的增长。所以今天我们号召同学们在课堂上努力举手发言，在班里成为有影响力、有说服力的领袖、演说家，提高自由表达能力。辩论会、演讲会在大学应该兴起了。

上世纪60年代初，我的父亲是北京星期朗诵会的发起人、小组长，副组长是著名演员王新刚。我小时候就在中山音乐堂看他们演出，下午两点开始。朗诵题材五花八门，有《雷锋之歌》，有贺敬之、郭小川的诗歌，马雅可夫斯基《向左进行曲》，林兆华还朗诵过《猴吃西瓜》寓言。那时我似懂非懂，但朗诵现场的氛围深深印刻在我的脑海中，通过声音给予人美学上的启迪是巨大的。像我这次演出的第一个节目就是《鱼儿三部曲》，它讲一个鱼儿故事，实际上暗喻那一代有志青年，敢于理想，敢于献身，敢于破灭，敢于再生。像鱼一样向着上游向着冷水域去产卵去再生。

环球时报：您做濮哥读美文公号时曾表示，希望实现朗读者的初心与听者内心的灵魂对话。为什么朗读一定要跟听众有互动，而不是朗读者自己的独享？

濮存昕：古时候有吟，只是为自己。而诗歌朗诵是表达文学，需要听众，听众感兴趣了也会成为朗读者。“全民朗诵”并非一句漂亮空话，我希望通过“濮哥读美文”的平台切实向这个方向推进，希望定期举办朗诵会，邀请普通人参与进来，在朗诵中，与打动心灵的时刻相逢。我们在做小小的事情，我们一天一天、一场一场、一个项目一个项目地做，就是在传播文学，提高中华民族的文化素质。其实报纸、媒体每天去发声、去传播也在做同样的事。时间去哪了，这是热门话题。时间在文学里，时间在阅读上，时间在朗诵中，生命被这些时间占有，素质就提高了。

濮存昕排练《琵琶行》

环球时报：诗歌是最接近大众的艺术形式，但有很长一段时间，国人似乎把它遗忘了，更多精力放在如何挣钱上，现在是不是到了一个走得太快等等我们灵魂的时刻？

濮存昕：现在我们走得很快，进步速度全世界瞩目。经济上，我们从低端到高端，从制造中国变成创意中国。我们的文化呢？吃老本的阶段过去了，原创跟不上是我们需要反省的。为什么出不来原创好剧本？我们要坦然、诚恳、谦逊地面对市场化，由观众说了算，由上座率说了算。

我们90年代接过老一辈艺术家的旗，我们的水平敢不敢青出于蓝？能不能跟前辈艺术家一样去影响后面的人？我不能永远站在舞台中间，我的生命还有最后的一个时间段，今年就要办退休手续了。我已经瞪着眼看我们剧院里年轻的40岁上下的这些孩子们，谁努力呢，谁不闲着，我们眼睛里有人。他们只要有什么召唤我们是可以演配角的。我们看过这样的老同志，一辈子没演对，没站到过舞台中间来，这辈子就过去了。得攀高峰，追求生命的价值。

（摄影/史春阳）