《柴筢》轴（纸本水墨）　齐白石
北京画院藏

　　白石老人画柴筢，允称涉险而又能化险。柴筢就器物讲，应说“简单”；从绘画讲，又应说实不“简单”。看那弹性的筢柄、硬挺的筢齿，不同部位的不同质感，显示出画中柴筢的“简单”中的“复杂”，表明白石老人不仅面对复杂的事物能从“繁”中看出“简”来，所谓删繁就简，而且又能从“简”中看出“繁”来，因为任何事物简单中都蕴含着复杂。

——韩羽

　　南朝刘义庆《世说新语·言语》中言：“会心处不必在远。”广西师大出版社近期出版了已经90岁高龄的韩羽先生所著《我读齐白石》，是近年来其对齐白石研究成果的全面呈现，而他自言“是‘90后’老头儿‘吹捧’另一位‘90后’老头儿的书”。

　　借由这本“吹捧之书”，6月25日至10月8日，北京画院、齐白石艺术国际研究中心、传统中国绘画研究中心在北京画院美术馆举办“会心不远——韩羽读齐白石”展览。展览梳理了《我读齐白石》一书的精彩篇章，选出极具代表性的北京画院所藏齐白石作品70余件进行展示；同时还全面呈现韩羽在不同时期所创作的漫画、书法、中国画、书籍等品类，使两位高寿的艺术老人之作隔空对话，相互呼应。

　　齐白石与韩羽虽然时空异度，但在人生境遇和艺术追求上却惊人偶合。他们二人都出生于普通的农民家庭，乡土生活的见闻逸趣皆映入他们的画作中：如齐白石画的《牧牛图》《柴筢》，韩羽画的《打灶王》《童年看戏》，可见体悟生活是他们艺术创作的源泉。此外，二人的艺术都吸取了民间众多艺术的精髓：齐白石借鉴了湖南当地的木雕、木刻艺术之质朴，而韩羽则是找到民间漫画的艺术语言，一针见血，出人意料。他们都是通过自学的方式，凭着对绘画的执着与渴望，一步步高登艺术的殿堂；二人亦皆博学多才，齐白石诗书画印无所不能，韩羽亦是书画文杂，样样精通。

　　《我读齐白石》正是境遇相似的两位耄耋老者之间的“知心趣话”。全书收录文章50篇，通过一画一文的形式，阐述了韩羽对齐白石画作里所蕴含哲思的理解，文章言简意赅，惜墨如金；视角独辟，旁征博引，语言平实，读后让人忍俊不禁，趣味盎然。

　　在中国美协顾问、北京画院名誉院长王明明看来，如今有关齐白石的著述已浩如烟海，但鲜有学者能从画意本身切入，对画作的哲学思想、美学追求进行评述；而韩羽的文章不只谈到齐白石的技法，更从哲学、美学等角度观照齐白石艺术，从中可以促使大家思考应该用什么样的心态面对传统和自己的风格，一如韩羽所说：“画中有我”，意味着“人”的觉醒，意味着画家“自我”表达的强烈愿望。韩羽在书中谈及：“齐白石的画笔，无论点向什么，那个‘什么’立即妙趣横生，可亲可爱起来……真真与那句成语对上号了：点石成金。”而正因如此韩羽每观齐白石的作品必叹之：“玩之不觉为倦，览之莫识其端。”

　　“人言作画贵有童心童趣，有童心，物物无不可亲；有童趣，则无往而不趣。”韩羽这样写。洋洋洒洒的50篇文章中谈趣最多：《“鲁一变，至于道”》文章将《菖蒲蟾蜍》《青蛙》作对比，由儿童顽皮的使用小绳儿缚住蟾蜍之“童趣”，变为水草阴错阳差地缠住青蛙的“天趣”；《有趣有趣》文中写《人骂我，我也骂人》画中的老头侧脸斜目，手指向画外，韩羽趣称“用老百姓的话说，学会不生气，再学气死人”；《无趣之趣》一文谈《上学图》中哭泣着不愿上学的童子，白石老人画笔直白而含蓄之趣味……这些韩羽的真知灼见都在展览中以多媒体、数字化的方式进行呈现。