三年前，歌手苏阳发起“黄河今流”计划，探索黄河与中国人的音乐之根，寻找中国音乐的现代表达。一位摇滚歌手，四位普通民间艺人，在各自传承民间艺术的路上，串起了人与土地、人与黄河的故事。音乐纪录电影《大河唱》作为这一计划的最初成果，历时两年跟拍，一年剪辑，1600小时积累的素材剪成98分钟的电影。《大河唱》于6月18日在全国公映，备受各界好评，目前豆瓣评分高达8.1分。

8月8日晚，《大河唱》官方授权图书在北京英皇电影城举办新书首发式暨观影会活动，电影导演柯永权和音乐总监、知名音乐人苏阳来到现场，与读者、乐迷、影迷们一起交流互动，共述那些对创作、对音乐、对黄河、对中国的理解和寄托。也让人不禁感慨，所有身在这片土地上的人们，都应该仔细聆听这条大河的声音。

“其实在我心里，我觉得‘河’就是人。”有些腼腆的苏阳回忆起了拍摄《大河唱》的动机：“我早期特别关注民歌是怎么编出来的，但其实它有更深的地方：这些人是一个什么样的生活态度？他们的希望寄托在哪里？他们为什么而生活？电影中、书中的陕北说书匠刘世凯、民营秦腔剧团团长张进来、皮影班班主魏宗富、回族花儿歌手马风山，代表了一批还在黄土地上歌唱的民间艺人。”

从2003年开始，乐迷口中的“苏伯伯”、摇滚乐手苏阳，就致力于把西北的民歌唱进现代中国。生于浙江温岭，成长于银川的他，对西北这片故土有着难以述说的情愫。

“中国人的音乐语言跟国外不一样，它的律动是不齐的。它是跟着语言走，这句话说完了才是气口。我不打算改变这个气口，有些气口就是几个音，这几个音是不能变的。”听上去颇有些固执较劲的话，却道出苏阳对音乐的坚持。十几年间，随着忠实粉丝越来越多，苏阳的影响力和号召力也越来越大，在很多人看来，他的职业之路可以更“洋气”一些。而谈起为何要参与《大河唱》这个和自己以往经历没有太多关联的电影项目，苏阳坦言，只是一个偶然的机会参与其中。民间艺术是自己一直想要去传承的，电影中的四位民间艺人也与自己相识多年。“这一回我只想当一个线索，把这几个民间艺人的真实生活串联起来，呈现给读者一部现代版的《活着》，也让今天的年轻人，真正了解脚下的这片土地。”

初做导演的柯永权瘦瘦高高的，这位毕业于清华大学新闻与传播学院的导演身上，有着年轻人应有的锐气。提起《大河唱》的创作，他颇为感怀：“我是广东人，生活在海边，且从未到过西北，也没有看见过黄河，之前也不知道苏阳是谁。”他坦言在做这部片子之前和片子的相关元素毫无关系，只是因为在2016年受大学导师、《我在故宫修文物》导演雷建军的号召，就一头扎进这个片子的拍摄制作长达三年多。创作《大河唱》的三年对柯永权来说特别重要：“我觉得它很像是我们这些年轻人用了三年时间去追问，或者说再去重新认识我们脚下的这片土地，因为我们之前没有对这片土地投入太多的情感和注意力。”

图书策划人涂涂在现场表示，出品方为了这个小众题材千万级别投入的“浪漫”，使得自己刚接触到这个项目便坚定了要做的信心：“去年我第一次知道了这个电影的拍摄过程，非常震惊：居然会有一个电影公司投入千万级来做一个民间音乐的纪录片，所以我第一反应就是我能不能以这个题材做一本很棒的书。”但是做书的过程历经磨难，涂涂表示3个月中编辑们常常通宵加班，工艺也改了数次：“所幸，结果是好的。”

席子纹纸质感的书封面上，是黑白分明的黄河，烫金的书名大气厚重。翻开这本书，前半部分是四位民间艺人的故事各成一篇，将他们的生活以及所处时代环境的诸多细节娓娓道来。书的后半部分，电影的主创团队以非虚构的手法，为读者还原了影片历时三年的创作过程。随书附上的48页第一手民间歌词，以插页形式夹在书中，读着故事，也是读着原汁原味的西北民歌。黑色卡纸部分更是可以撕下当做书签，上面印着的二维码扫描后便可以收听原声音乐。《大河唱》电影书不依托于电影，而是从电影未能抵达之处展开，还原为对藏于民间的中国元气和中国精神的探索之旅。

柯永权专门为《大河唱》的电影书写了一篇名为“寻找一条大河”的文章，广为流传，记录了自己寻找黄河的过程：“我是从黄河的源头一直到入海口全都走了一遍，拍了许多镜头。拍完之后，我现在反倒会更多地关注我从小生活的地方。我家也有河，广东的河很短，但是水量特别大，水藻特别密集。之前我从来没有关注过我身边的河，反倒是拍了这个片子之后才意识到，其实不管是苏导还是这个片子中的四位民间艺人，他们可能生活的距离离河边或远或近，但是他们跟河都是有着紧密的关系的。这个关系我是经过了两年时间，在当地的拍摄才意识到的，意识到之后才会再投射到自己身上，然后我现在开始拍自己家里的那条河，这可能是一个关于我个人寻找的故事，我的文章大概就讲了这个过程。”

听见黄河，听见中国。每个人心中都有一条大河。当读完这本书，你会发现，中国人的乡愁不止在舌尖，也在耳畔，那就是乡音与民歌。