“立坚白，流软红，九州同，江湖人，庙堂客，俱高朋”目前在5Sing平台上排名前列的古风歌曲《非攻》引发了网友的弹幕评论——歌词可以如此酣畅大气。“敢舍铁脊铜胆烧得长铗成，宁抛赤心滚血锻出浩然声，只手一揽天下不平处砥砺长锋，荡尽烟尘留寰宇自在苍生”尽显英雄的肝胆狭义。

网游和古装剧的发展，使得古风歌曲通过更多的方式来感染年轻一代，它所承受的批评也不绝于耳。一报纸的官方微博去年曾对于某古风歌进行批评，指出该歌曲语言华丽却干瘪。

由此可见，业内对于古风歌曲的歌词，大抵有两种观点，一种是认为这类歌曲就像品茶，品茶可以论茶名、闻茶香、观茶形、品茶味。听古风音乐，也可以从各个角度切入——其旋律，宛如清朗流水；其歌词，如同一首首唐诗宋词；其意境，深长悠远，让人浮想联翩。古风歌词的传唱，可以唤起人们对于传统文化的重视。另一种观点是不少歌词或使用夹生的文言文故意拗口，或语法用典错误，反而不利于古典文化的学习。

古风歌曲的未来究竟何去何从？

是高雅含蓄的艺术？还是为赋新词强说愁？

古风音乐，指词曲有古代风格、但是却是现代人创作的音乐。它并非是这几年才流行起来的。古风歌曲早在民国时代就流行。“长亭外，古道边，芳草碧连天”李叔同1915年谱写的歌词《送别》就是当时颇为流行的古风歌曲。

歌词填写，是作词人个人的艺术创作，一首歌曲怎会严重到被报纸官微点名“批评”的程度？古风歌曲为何屡屡引发话题？因为舆论对于古风歌曲褒贬不一。

有业内人士指出，古风歌曲歌词目前存在两大问题：其一，歌曲质量参差不齐，个别歌词难以登上大雅之堂。以某古风歌曲歌词“劫过九重城关，我座下马正酣，看那轻飘飘的衣摆，趁擦肩把裙掀”和目前在B站古风圈排行榜领衔的某古风歌曲的歌词”一想到你我就空恨梦别久，烧去纸灰埋烟柳”，可见一斑。后者还引发了弹幕上的一片吐槽。

其二，一味的意象的堆叠，无病呻吟、“为赋新词强说愁”的情况普遍存在，作词者想仅通过“江南”“离愁别恨”等意象让受众仿佛置身于唐宋江南的烟雨中。殊不知过于追求华丽的辞藻难免走向了缺乏内涵的对立面，对此业内人士表示，这一类歌词“消费了古人的创作。”

离开经典诗文的积累和严格的音乐训练，古风歌曲的创作不过是以旧词代替新词的故弄玄虚。当古风歌曲走出了小圈子，它便无法逃避更为严格的标准。

这类意象堆叠的古风歌曲为何会屡屡出现？原因之一个别创作者一味追求商业化，没有静下心来思考创作。另一个原因是古风的标志是“从形式上出现的”。个别受众对于古风歌曲有一种美学上的陌生感。

但是，与此同时，不少网友也表示，对于古风歌曲一味的批评源于对其歌词内容缺乏基本认知。以去年某报纸官微批评的某古风歌曲为例，歌词内容其实源于某网友中的人物形象和场景，并非该官微所抨击的那么不堪。风花雪月，诗酒琴茶，这些文人墨客喜爱之物都是古风歌曲中的常见意象。而“氤氲”、“断弦”、“未央”等“古风词”的使用似乎令情感的表达更为高雅与含蓄。

《中国好歌曲》音乐总监、上海音乐学院教授安栋在接受记者采访的时候表示，古风歌曲可以引起受众对于文言文的兴趣，不少古风音乐中还有类似国风音乐中的“戏腔”，可以传播传统文化。

以包容的态度来看待古风歌曲的发展

对于网上流传的对于古风歌曲的两种观点，上海音乐学院教授陶辛持有一种“纯粹的观念”——能说，古风歌曲是对于传统文化的传承，也不能定论，古风歌曲是烂俗不堪的。“艺术创作本身是纯粹的”。

陶辛认为，那些看似拗口的古风歌曲，与其批评，不如以开放包容的心态来接受它。“对于作词作曲人士，没有必要定性为‘专业’或者‘业余。对于已经创作出来的古风歌曲，就让它发展下去。”

对于在B站上排名靠前、歌词难以登上大雅之堂的古风歌曲，华东师范大学传播学院副教授刘弢也以包容、开放的心态来看待这类现象——“歌曲热度高源于通俗易懂”。

刘弢认为，古风歌曲融合了古典和现代双重元素，是一种拼贴的艺术。即使个别歌曲语法用典错误，也不至于会不利于古典文化的传播和学习。“歌曲传播是一个优胜劣汰的过程，符合文言或者语言表达规范的古风歌曲会被流传下来，有悖于传统文化传播或者不符合口语表达的歌曲也会自然淘汰。”

融合古典和现代，才是古风歌曲赖以生存的法则

那么，古风歌曲究竟应该如何发展？

从传播力和影响力的角度来说，动漫和影视做出了不小的贡献。2004年问世的古风歌曲《仙剑问情》是著名国产仙侠游戏《仙剑奇侠传三外传·问情篇》的主题曲。悠然古朴的音乐使得游戏角色之间的爱恨情仇令人更为印象深刻。游戏结束，这首歌被不少玩家添进歌单之中。诸如“放下吧，手中剑”、“纵横在，千年间，轮回转”的歌词虽然与传统古诗词的风格韵律相去甚远，但是已经明显地提示出它所吟唱的是千年前的往事。动漫《秦时明月》的红火让“过情关，谁敢闯，望明月，心悲凉”的旋律在年轻人心头萦绕。秦朝的战火纷飞、百家争鸣都在这首歌的抑扬顿挫之间。出自动漫和出自游戏的古风歌曲让受众更好地置身于动漫和游戏之中，让青少年对古代世界往往有着美好的憧憬与向往。

刘弢表示，大多数古风歌曲背后都有一个古代的故事，让更多人了解歌曲背后的故事，有利于歌曲、歌词的发展和传播。

从作曲的角度来说，古风歌曲大多有意模仿中国传统音乐的风格，追求神韵。不过，时代的樊篱使得作曲者无法完全复现出古人的心态与作曲方式。同时，作曲者也并不希望照抄传统音乐，新时代的古风歌曲无疑应当符合现代人的审美情趣。

古风音乐创作团队“墨明棋妙”秉持着两条创作思想，第一条是“万有引力向古风”，即古风歌曲是他们的创作重点。第二条是“流行相对论”，即无论是细腻柔美的歌声还是充满现代风格的摇滚、饶舌都可以作为古风歌曲的形式。后者与时俱进，结合了现代人审美。

或许，这些才是古风歌曲赖以生存的基本法则。