一年前，在广东深圳，一个由赵婧、朱铁军、鲁克联合发起的名叫“深读诗会”的文学活动开始启动了。一年来，“深读诗会”举办了十二场主题活动，黄灿然、阮雪芳、远人等数十位诗人的优秀作品在这里得到分享与传播。

谈及“深读诗会”的发起初衷，深圳作家协会秘书长、诗人赵婧表示，深圳是诗歌创作极为繁荣的城市，诗歌的现场活动也非常活跃，有别于其他诗会，发起“深读诗会”的初衷是基于一种朴素的、单纯的心愿，那就是让诗歌现场融入诗情、诗性，融入诗人与诗人之间，诗人与诗歌之间，语言与情感之间，返璞归真，去繁芜而从心、入境，回归到真诚、质朴、温暖、自然、随性的诗歌交流现场。

“深读诗会”联合发起人

“所以我们也期待，未来的深读诗会现场，为热爱诗歌的大家所提供的，将是一个值得被怀念、有感动、有共鸣、有温度的诗人聚会。”赵婧说。

关于“深读”的涵义，其实并不深奥。深圳市《特区文学》杂志社总编辑朱铁军解释说，诗歌是承载想象的，语言是承载想象飞翔的翅膀，“深读”的内向与外延空间也与诗歌一样，有表面之意，也有想象的羽翼，目前赋予它的，是深度阅读、深层阅读，也可以是深圳阅读，阅读深圳。同时也很希望，它是深情的。

至今，“深读诗会”已经圆满地运行了整整一年。走过一年历程的“深读诗会”将以《特区文学》专刊的形式，集结12位主题诗人，做一次集中展示。并且，“深读诗会”也将在年内举办名为“12+”双年诗歌文学展的大型活动，作为“深圳读书月”的活动项目之一。

下面，请让我们再次回顾这一年来“深读诗会”的诗歌风采吧——

【“深读诗会”第一期】孙文：打听娘的名字

2018年11月9日，“深读诗会”首期活动在深圳市《特区文学》杂志社文学空间举行，围绕主题“我的父亲母亲”，通过朗诵与点评的方式，对本期主题诗人孙文的诗歌创作展开生动的探讨。

孙文坦言，此次的主题关于乡土亲情，其实是一种寻根感恩的过程，她分别从生命、亲情、灵魂三个方面“深读”自己诗作的意涵，即生命的意识、亲情的漫延、灵魂的思念。

“写诗和做人一样要有良知。我们可以以悲天悯人的情怀和匹夫有责的担当，在纸上千军万马，文中纵横椑阖。让诗歌成为我们的快意江湖。”孙文如是解释自己的诗歌观点。

孙文，河南新县人，深圳大学汉语言文学专业研究生结业，工商管理硕士，国家高级职业指导师，深圳市作家协会会员，深圳市女性文化研究会会员。《小四表妹》曾荣获1988～1990年《深圳特区报》“深圳人”文学征文一等奖。

【“深读诗会”第二期】黄惠波：我从来不管诗歌，只管工作和生活

这两年来，凭借《献给母亲》《摆渡人》等诗歌在网上引起极大反响的诗人黄惠波，一不小心成了读者眼中的“网红诗人”。为何黄惠波的诗歌能产生掀起一种旋风式的情感共鸣？深读诗会”第二期活动围绕主题诗人黄惠波及其诗歌创作展开了。

“禾是稻谷，是拿来吃的米；火是燃料，禾火加在一起就是温饱。我常常把自己想象成秋，愿意把自己献给无比眷恋的土地，一个人活着要惠及周围的人，这是我的理想，也是我的人生观和价值观。”

为什么那么忙还有时间写诗？这是黄惠波经常被人反复问及的问题。他在活动上对此坦言：“写诗不需要时间，我不是一个写诗的人，只是用我的笔把从心里流出来的句子记下来，仅此而已。我从来不管诗歌，只管工作和生活，但是当某一个时刻有诗歌来敲门的时候，哪怕夜深人静，我都会打开门来对它说：请进来。”

黄惠波，广东揭阳人，中国作家协会会员、广东省作家协会诗歌委员会委员。1983年开始创作，迄今创作诗歌千余首，曾获“中国新诗百年百位最具实力诗人”、第五届中国作家“郭沫若诗歌奖”等奖项。

【“深读诗会”第三期】马兴：灵魂的闪光就是诗意的存在

2019年1月11日，“深读诗会”第三期活动在深圳市《特区文学》杂志社文学空间举行。本期活动通过朗诵与点评的方式，对主题诗人马兴的诗歌创作展开生动的探讨。“马兴是一个真诚、有激情的人，和他的诗歌一样，可以说灵魂的闪光就是马兴诗意的存在。”

大海、海鸥、波浪、渔船、落日、渡口、远帆……这些词是马兴诗歌中经常出现的意象，也是开启他诗歌写作之门的一把钥匙。迈特村是马兴心中最大的地图，这个美丽的小渔村里有他独特的童年记忆，有父母的恩情，也有无法排遣的乡情乡愁。那些诗意就像是大海留给沙滩的一个又一个贝壳，诗人将其拾起，运笔之后便成了一首首精致的诗歌。

马兴，原名陈马兴，生于广东雷州半岛西海岸小渔村迈特村。现任龙华区作家协会副主席、深圳市环境工程科学技术中心董事长。在《诗刊》《诗探索》《南方日报》等发表过作品，著有诗集《迈特村·1961》等。

【“深读诗会”第四期】王松禄：有情怀，就有诗意与诗句

2019年2月23日，“深读诗会”第四期活动如约而至，本期的主题诗人是王松禄。

王松禄的诗歌背后总是站立着一个个饱满的故事，这是他和其他诗人最大的区别。他总能在这些故事中汲取一些独特的意象，比如：星空、花海、草木，甚至风俗、眼睛。通过这些意象，诗人将自己的情感滔滔不绝地诉说出来。活动一开始，王松禄就用三个深情而诚恳的故事讲述他三首诗歌创作背后的缘由。他说道：“我只是把这些极具情怀的故事，引入到了我的作品，进而成为一种自觉，让自己也努力成为有情怀的人。”

情怀是好诗的要素，甚至是好诗不变的基因。有了情怀，才可能写出好诗，否则就会无病呻吟，创作也将沦为“为赋新词强说愁”的境地。在王松禄看来，以诗的语言和形式将情怀抒写出来，发散开来，就是诗，就会有诗的意蕴与血脉。

王松禄，笔名天河，男，蒙古族，现居深圳。历史学学士、深圳市作家协会会员、中国少数民族作家学会会员。现为深圳市福田区作家协会副秘书长、深圳市文学创作学会常务理事。已出版三部诗集。

【“深读诗会”第五期】赵婧：没有诗歌就不会有人生的成功与喜悦

对赵婧诗歌温暖而生动地探讨，发生在2019年3月，“深读诗会”的第五期。

“如果有一盏灯/丰沛的情感就有了支撑与力量”“有多少大卑微就是多少大力量/的平台与翱翔的天空/我对城市的感恩/一直一直温暖前行的脚步”……当天活动开始，与会嘉宾代表深情朗诵了赵婧的《深深的爱》《梵高，梵高》《写给姥姥》《大卑微》《我没让你失望》《忧郁症》多首诗作。

“感谢文学改变了我的命运，让我很幸运一辈子做着我喜欢做的事。”今年正好是赵婧在深圳市作家协会工作的第30个年头。期间，无论在生活中经历了多少苦与乐，泪与笑，她总是默默地写诗。“诗歌在左，苦难在右，有多少苦难就会有多大的成就，没有文学没有诗歌就不会有我自己人生的成功与喜悦，深圳的宽厚让我找到了栖息与翱翔的平台。”赵婧在活动上深情地如是说。

赵婧祖藉河南商丘，生长于广东韶关，现任深圳市作家协会秘书长，出版了诗集《走出孤独的雨季》《我的心也像大海》，散文集《守望女儿》《亲爱的孩子》等。

【“深读诗会”第六期】范明：发现诗意的微妙与永恒

范明将诗歌寓为自己的精神花园，平日里自觉地接近诗意的情感，在写作中不断地寻找诗的情绪及语感。2019年4月26日，“深读诗会”第六期迎来了主题诗人范明。

范明的诗歌大多来自于日益积累的生活底蕴和细致入微的艺术观察、以及对生活内在本质的发现。她的诗歌语言清新、意象明亮，诗句淡雅、从容，反映出人与自然的和谐和人类生生不息的精神河流。

在范明看来，一首好诗的形成最基本的要素可归纳为，语言美，情感纯，要有一种向上的精神。“不过，有时概念化的东西往往会局限一个人的思维，那瞬间的灵感会突然地在一个清晨、黄昏或夜深人静时，在心底召唤着你，当这种召唤来临时，方能达到最佳的创作状态，写出自己的诗歌。”她说道。

范明，生于湖北武汉，现居深圳。1995年开始文学创作，有散文、诗歌作品刊于国内各报刊，有作品编入文学、诗歌文集。著有散文集《休息日》、诗集《听雨集》、《多少日子淡成了浅蓝》。深圳市龙华区文联副主席、广东省作协会员、中国诗歌学会会员、《羊台山》杂志主编。

【“深读诗会”第七期】黄灿然：不朽事物的微光

黄灿然，既是诗人，又是诗歌翻译家、评论家。2019年5月30日，第七期“深读诗会”由大鹏新区作家协会和特区文学杂志社联合主办。

黄灿然从上世纪八十年代开始系统地阅读中国古典作品，更是深入研究了中国古典诗歌的集大成者杜甫；作为译者，他翻译了大量西方诗歌，同时也是在追寻和发现另一个传统。这样的经验使得他自身也不断变化，从而更加深刻、敏锐和清醒。大约二十年前他写下文章《在两大传统的阴影下》，全面和透彻地解读了今天的诗人所面临的写作处境。

诗人、评论家和翻译家的多重身份，使黄灿然比别人在对世界的审视与勘探的层面，获得了更为清澈的凝视和更加深刻的理解。他的诗艺娴熟，大道至简，体现有道在身的笃定，又深得语言精妙。显然，黄灿然的诗歌语言里，存在一道完美的词语链条，准确而精密。

黄灿然，诗人、翻译家、评论家。著有诗集《我的灵魂》《奇迹集》《发现集》等。译有《卡瓦菲斯诗集》、《巴列霍诗选》、苏珊·桑塔格《论摄影》、布罗茨基《小于一》等；近期译著有《一只狼在放哨——阿巴斯诗集》、《希尼三十年文选》、希尼《开垦地：诗选》、《致后代——布莱希特诗选》等；最新译著《站在人这边——米沃什五十年文选》。2011年获华语文学传媒大奖年度诗人奖。2018年获单向街·文学奖首届“年度致敬”奖。

【“深读诗会”第八期】眉儿：我被诗歌撞了下腰

“诗歌对我而言，是灵魂碎片的堆积，是内心世界的缩影，是现实生活的演绎，写诗其实是在画画，是一种画面的呈现。”主题诗人眉儿如是说。2019年6月28日，“深读诗会”第八期活动在深圳市《特区文学》杂志社文学空间举行。

眉儿认为，写诗就要写自己喜欢的、关注的、深刻的或憧憬的。首先是从内心流淌到笔尖，第一步感动自己，才有可能打动他人，甚至产生共鸣，置疑或分歧。事实上眉儿的作品涉猎很广泛、她写季节，写亲情，写思念，写自然之美，写历史……一切一切，都可以融化为自己身体的一部分，用美的形式呈现出来。

眉儿在创作谈中说到，她的第一首诗，发生于与困苦共生十年后的一次无尽的悲伤，悲伤的出口是一支笔和一张纸。“我写下几行字，有人谓之诗歌。从此，一发不可收拾，写诗成为业余生活的重要组成部分。因此也局限了我的题材范围。”

眉儿，本名何山，曾用笔名沉酣一梦、一眉沐春发表作品。祖籍重庆，现居深圳。深圳市宝安区作家协会秘书长。诗歌作品散见于国内外各文学期刊，有部分作品入选《2018年中国新诗排行榜》等诗歌选本。已出版现代抒情诗集《半卷帘翠》，并获“十佳文学图书奖”、“2018最受网民喜爱的劳动者文学好书榜”。

【“深读诗会”第九期】何进：用诗歌修补自己的余生

2019年7月12日，“深读诗会”第九期活动在深圳飞地书局举行。活动现场嘉宾对主题诗人何进的诗歌进行了朗诵，并对其诗歌创作展开深入的探讨。

上世纪80年代初，何进与众多青年一样，酷爱文学，除了大量阅读古典文学名著和唐诗宋词外，还阅读了一些著名诗人，如歌德、海涅、拜伦、叶芝、泰戈尔以及郭沫若、闻一多、戴望舒、徐志摩、艾青等人的作品。

何进说道：“那时候，喜欢朦胧诗，现在看来很浅显的诗有些当时竟读不太懂，但很多仿佛能够行走的诗意总能让我孤独的心灵得到慰藉，诗中流动的命运和未来，常让人像被闪电击中，感到多维度的震撼。”对于那时的何进来说，现代主义观念在变异的语境及文本中，带来了新的审美体验。后来，何进开始学着写新诗和散文诗，曾在报纸和专业刊物上发表。从事收税工作后，他就停止创作了。

2005年春天，停笔20多年后的何进在好友的鼓励下重新提笔写诗，他认为自己的生命从此多了与时间流逝的另一种接触，他开始用诗歌在修补自己的余生。“这段时期，我阅读了大量现代诗人的作品，研究和借鉴他们的思维方式和写作技巧。自然、山水、历史、人物、梦境、命运、人性、哲思、爱情等都成为诗的主题。灵感来了，就抓住不放，有时触景生情，有时以情托景。在这个过程中，深藏于生命中的哀痛，惆怅，悲悯，欢愉都像流水一样涌到笔下，使我欲罢不能。”

何进，中国作家协会会员。作品散见于《人民文学》《中国作家》《诗刊》《星星》《中国诗歌》《诗歌月刊》《作品》《诗潮》等刊物，多次入选中国年度权威诗歌精选、中国散文诗精选等。出版诗集《影与光之间》《柔软的事物》《思之絮语》等三本。现居深圳。

【“深读诗会”第十期】远人：生活永远高于一切

2019年8月11日，“深读诗会”第十期活动在深圳市光明区文化馆A座举行。诗人远人是本次“深读诗会”的主题诗人。

远人在写作过程中，极重视诗歌的生活性。他认为脚踏实地写身边发生的事情，是一个成熟诗人的本分。

“一个真正的好诗人，绝不会忘记“我”在干什么，生活在给“我”什么，好的诗歌都是从生活中提炼出来的。”对于“诗歌来源于生活，但又高于生活”这一观点，远人并不认同，他认为“生活永远高于一切”。他说道：“每一位诗歌领域的大师都只是在貌似掌握生活全貌的状态下，刻画了生活的某个局部，精心还原了生活的某个侧面。”他认为我们这时代的诗人，能够做且应该做的就是脚踏实地、认认真真地把发生在身边的事写出来。

远人，1970年出生于湖南长沙。中国作家协会会员。有诗歌、小说、评论、散文等近千篇作品散见于《人民文学》《中国作家》《诗刊》《大家》《花城》等刊物。出版有《伤害》《秘道》《卫青》《霍去病》《真实与戏拟》《你交给我一个远方》《我走过一条隐秘的小径》《还原为石头的月亮》等作品。曾获湖南省十大文艺图书奖、广东省有为文学奖金奖，深圳市十大佳著奖等多种奖项，现为深圳市光明区作协主席。

【“深读诗会”第十一期】蒋志武：写作是我们的栖息地

“蒋志武的诗歌对精神境界的关注近乎执着。”2019年9月29日，“深读诗会”第十一期活动在深圳《特区文学》杂志社文学会客厅举行。

在蒋志武诗歌创作的十年里，他有时也会感到沮丧、失望、迷惘，这些时候，是诗歌帮他找到了内心的平静。从2009年开始，蒋志武踏上了诗歌创作的道路，那个时候他的创作几乎到了癫狂的状态。这样持续了两三年，他仍未找到自己真正的道路。那时他沉浸于自己的情感状态、对故乡的思念和打工处境的反思。他需要一次契机，或者转变。到了2013年，他迎来了诗歌创作的转型。他意识到诗歌创作的题材范围不能太窄，一个诗人必须同时也是一个宏大、仁爱的写作者。于是他开始思考更多的问题，包括对时间的思索、对社会的审视等。

在这十年里，他一直在强调人的精神境界。他表示，在深圳奋斗了十来年，他已经不太在乎物质上的需求，更在意的是能否在精神上获得突破，创作出更优秀的作品。在他的诗作《虚无与艺术》中，“我们在落日的余晖中寻觅一种气息”，即是他这种精神追求的隐形注解。从小生活并不富裕的蒋志武并没有让自己沉浸于物质享乐中，他更把这种想法当作一种警醒，时刻提醒自己不要忘记对精神境界的关注。

蒋志武，男，湖南冷水江市人，80后青年诗人，中国作协会员。有诗歌刊发于《诗刊》《人民文学》《中国作家》等多种期刊。入选《扬子江评论》2018年度文学排行榜及多个诗歌选本。曾获《鹿鸣》年度诗歌奖，深圳青年文学奖，广东有为文学奖等多种奖项，曾参加江苏作协《钟山》第三届全国青年作家笔会，出版诗集《万物皆有秘密的背影》等三部。

【“深读诗会”第十二期】阮雪芳：写诗是在追寻自己生命的原乡

2019年10月18日，“深读诗会”第十二期活动到来了，诗人阮雪芳与大家相聚《特区文学》杂志社，谈论诗歌与生命境界的关系。

评论家陈培浩将自己对阮雪芳诗歌创作的评价，言简意赅地归纳为一句话：从身份的牢笼到精神的旷野。在他看来，阮雪芳的诗歌在负重的现实中有灵魂的飞翔，更加难得的是，阮雪芳的诗歌始终努力将语言技艺、现实关怀、诗性想象和精神存在结合到一起。

阮雪芳的诗歌创作总和一些大的命题，比如生命，地球，灵魂等，紧密相连。作为一个女性诗人，她的写作并没有局限在个人经验之内，而是从女性身份、私密写作中超脱出来，去书写更为广大的世界，并且直接进入到常人很少抵达的灵魂层面。她的诗常常透过渺小、卑微的事物，直达本质，直抵内心。她强调诗歌与自己生命的关系。对诗人来说，写诗常常是一个孤独而漫长的过程，甘苦自知。但阮雪芳却说，她“在诗歌中得到的喜悦和恩惠远远大于写作过程的焦虑和孤独”。

阮雪芳，中国作协会员，国家二级作家，韩山师范学院特聘副研究员。出版有诗集《经霜的事物》《钟摆与门》《在记忆的树冠上》，评论集《爱与美——黄惠波的人民性写作及其诗歌现象研究》(合著)。作品发表、入选多种刊物及选本。曾获广东省有为文学奖诗歌奖、深圳青年文学奖、首届韩愈文学奖诗歌奖、第二届九月诗歌奖、第二届“中海油杯”诗歌奖、首届“粤东诗人.新锐奖”等奖项。